Zeit, Kraft und Raum
Magdalena Hart
Zeit, Kraft und Raum
Den Körper brechen und formen. Dies ist eine fortlaufende Untersuchung von Nona Siepmann, Daphne Xanthopoulou und Akyute, die untersucht, wie digitale Interaktion unsere Körpersprache beeinflusst. Durch die Verknüpfung von Bewegung und generativem Echtzeit-Code können wir neue performative Formen, Muster und Narrative auf der Grundlage dieser Interaktion etablieren.
Auszeichnungen
„Unterstützt vom Fonds Darstellende Künste mit Mitteln des Bundesbeauftragten
für Kultur und Medien im Rahmen des Programms NEUSTART KULTUR.“
#TakeHeart #TakeHeartNeustart Fonds Darstellende Künste
Gemeinsam eröffnen wir einen Dialog, um zu hinterfragen: Was sind die Klänge und Bewegungen unserer Körper in diesen zukünftigen Welten?
Sehen Sie einen Ausblick hier und hier
Während die digitale Technologie immer tiefer in uns verwurzelt und dadurch unsichtbar wird, beginnen wir, sie zu vermenschlichen, und lagern unsere Prozesse der Selbstwahrnehmung aus, mit dem Risiko, unsere Verbindung zu unseren eigenen Körpern zu desensibilisieren. Wo es an Zufälligkeit mangelt, kommt es zu einer Entzauberung der menschlichen Erfahrung. Während der Körper auf Maße reduziert wurde, wurde die Gemeinschaft auf Individuen und die Erde auf Eigentum reduziert. In diesem Stück konstruiert die Bewegung eine digitale Landschaft, die danach verlangt, auf Fleisch zu reagieren, aber das System kann nicht interpretieren, was der Körper erlebt und von wo aus er tanzt. Wir können digitale Technologie zum Leben erwecken, ohne unsere Menschlichkeit zu verlieren. Wie kann ich dieser Dualität präsent sein?
Den Körper brechen und formen. Dies ist eine fortlaufende Untersuchung von Nona Siepmann, Daphne Xanthopoulou und Akyute, die untersucht, wie digitale Interaktion unsere Körpersprache beeinflusst. Durch die Verknüpfung von Bewegung und generativem Echtzeit-Code können wir neue performative Formen, Muster und Narrative auf der Grundlage dieser Interaktion etablieren.
Auszeichnungen
„Unterstützt vom Fonds Darstellende Künste mit Mitteln des Bundesbeauftragten
für Kultur und Medien im Rahmen des Programms NEUSTART KULTUR.“
#TakeHeart #TakeHeartNeustart Fonds Darstellende Künste
Gemeinsam eröffnen wir einen Dialog, um zu hinterfragen: Was sind die Klänge und Bewegungen unserer Körper in diesen zukünftigen Welten?
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Während die digitale Technologie immer tiefer in uns verwurzelt und dadurch unsichtbar wird, beginnen wir, sie zu vermenschlichen, und lagern unsere Prozesse der Selbstwahrnehmung aus, mit dem Risiko, unsere Verbindung zu unseren eigenen Körpern zu desensibilisieren. Wo es an Zufälligkeit mangelt, kommt es zu einer Entzauberung der menschlichen Erfahrung. Während der Körper auf Maße reduziert wurde, wurde die Gemeinschaft auf Individuen und die Erde auf Eigentum reduziert. In diesem Stück konstruiert die Bewegung eine digitale Landschaft, die danach verlangt, auf Fleisch zu reagieren, aber das System kann nicht interpretieren, was der Körper erlebt und von wo aus er tanzt. Wir können digitale Technologie zum Leben erwecken, ohne unsere Menschlichkeit zu verlieren. Wie kann ich dieser Dualität präsent sein?